Donatello

Donatello " Donato di Niccolò di Betto Bardi " est né en 1386 à Florence par un cardeur de laine . Il était d'origine modeste et a vécu dans la pauvreté , même si sa renommée était connu dans toute l'Italie.

Sa créativité a été influencé par la Renaissance dont il a accepté et partiellement changé les règles. Sa formation a été faite: il était un orfèvre et a travaillé à l'atelier de Ghiberti. Il a abandonné pour travailler sur la construction de la cathédrale où il a rencontré Brunelleschi. Ensemble, ils ont fait un voyage à Rome en 1409 où Brunelleschi a repris et il a mesuré les restes de monuments anciens et des expositions x Donatello a cherché à découvrir les secrets de la proportion et de la forme plastique. Les deux étaient très différents les uns des autres voir l'histoire du crucifix. L'art de Corazzai et Spadai demandé l'exécution Donatello de la statue de Saint-Georges, le saint patron de leur place dans Orsanmichele.

Dans le corps de la statue est parfaitement proportionné et détaillé, avec un naturel des gestes et des formes qui ne peuvent être vus à partir de l'époque classique. Torse et la tête sont légèrement tourné et les jambes forment en dehors d'une base solide. Une ligne commence à partir du bon pied pour le bouclier et le sel susu formant une espèce de spirale qui traverse la statue et supprime statique. L'anatomie est bien fait et les proportions sn impeccable. Il joue un jeune habiter comme un modèle pour un héros et a identifié le virus dans les anciens peuple. Dans la base de la statue de Donatello était un bas-relief: "St George et le dragon". Dans cette dalle Donatello a illustré les résultats de ses réflexions sur l'espace et la représentation en perspective. Les chiffres sont approximatifs et sprecise à suggérer le mouvement et la direction de l'action. L'étude de la proportion est particulièrement visible dans les voûtes de la distance.

Puis il réalisa les statues pour le clocher de Florence: "Le prophète Jérémie" et "Le prophète Habacuc". Le rendement de l'anatomie est traduite en volumes puissants et il ya un attitudes naturelles. Jérémie a une barbe et Habacuc a une tête chauve, mais les deux ont des faces communes. Ils ressemblent à des portraits de personnages tirés de la rue, cependant, il rend délibérément parce qu'il dit que chez les hommes quel que soit l'apparence de leur corps peut être utile et d'intelligence. Jérémie a été surnommé le Habacuc et remplir le lourdaud et ils sont prophètes qui en dépit d'être laid et maladroit vérité de communiquer et d'imposer leur parole. Il ya beaucoup de références classiques dans les 2 statues.

La fête d'Hérode est un carreau en bronze doré à insérer devant le baptistère baptême de Sienne. Dans celle-ci est représenté dans lequel le mouvement est représenté à Hérode, tétrarque de Galilée, la tête coupée de Jean le Baptiste. Le assassiner de Jean-Baptiste a été demandée par la belle-fille d'Hérode Salomé comme prix pour la danse des sept voiles faites de s'il vous plaît son beau-père. Les attitudes des personnages sont animés et dramatique: ils décrivent tous la vue de la tête sur un plateau.

Le système est très développé perspective, il ya environ sept étages et peut être divisé en 2 parties: une partie définie par une paroi avec des arcs TuttoSesto avec l'événement principal et celui dans lequel nous voyons dans les chiffres de la distance et des environnements avec différentes scènes nature.

Les panneaux carrés de plancher avec les lignes qui convergent vers le point de fuite sont utilisés pour mesurer les distances et d'établir les relations entre les formes et tailles et de l'environnement. Le David de bronze a été construit avant 1443. Il a été placé sur une colonne au centre des médecins du palais en 1469 lors du mariage de Laurent le Magnifique. Il était célèbre et admiré. David était le gars qui a décidé de la victoire des Juifs contre les Philistins tué le géant Goliath avec une fronde. Rappelez-vous les formes classiques.

Il est opposé à l'époque médiévale nue et restaure la structure anatomique du corps humain et proportionnelle. Pour ce faire, il a étudié les statues antiques et des modèles conçus. Selon David mercure est pour les chaussures. Le visage a des traits communs, plébéien. A ses pieds, est à la tête du géant représentée sur la visière du casque avec un char tiré par des putti . En 1433, Donatello a commencé pour l'ancienne sacristie où le Chœur d'adaptation meilleure que l'autre , commandé le jeune Luca della Robbia . Il ya des références à l'ancien esprit ouvert. Au fond, une mosaïque rappelant les décorations de Cosmati du XIIIe siècle.

Il a des expériences avec des matériaux inhabituels et les aimait aussi les autres mixtes. Le mouvement est essentiel pour lui. En fait, il ne pas interrompre la continuité de la façade n'a pas divisé en plusieurs tuiles km qu'il a fait Luca della Robbia, il a marqué la surface avec de petites colonnes détachées du fond créant une sorte de loggia. Important sont les points qui combinent les caractéristiques de l'ange de bébé et Cupidon vieux. Luke est l'un des la réglementation la plus paisible et harmonieux. Son plus révolutionnaire, mais plus belle. Après 5 ans finir ensemble.

Donatello En 1443, il se rendit à Padoue où il a vécu pendant 10 ans. Vous avez signé le contrat pour l'autel du saint dans la basilique Saint-Antoine. L'autel a été démonté et remonté brièvement en 1895 mais pas l'idée. La seule chose qui reste est de placer la Madone. La figure de la vierge nn est assis, ni debout. Selon l'iconographie byzantine, il est placé en face de l'observateur et représente la Vierge nicopoia soit victorieux. Ensuite, il ya le miracle de la mule où il ya la mule qui s'agenouille devant le saint de recevoir l'hostie consacrée.

Il ya beaucoup de chiffres. Le travail effectué à Padoue par Donatello est la statue équestre de Erasmo da Narni alias GATTAMELATA placés sur le devant de l'église du saint. Cheval et cavalier sont faites de bronze tandis que la base forte est faite de pierre. Donatello a utilisé pour représenter les modèles classiques et vise à célébrer la valeur du caractère guerrier, mais aussi de mettre en lumière la vertu humaine. L'attitude du cavalier est calme et grave, son visage est grave. Semble avancer dans l'espace. Le guerrier est armé mais ne porte pas le casque qui allait changer l'apparence. Donatello a fait afin de donner du relief à affronter le siège de la pensée et de volonté. Il représente une personne nn jeune mais vigoureux.

Le travail semble presque comme un miracle à ses contemporains en raison de la difficulté de fusionner le travail de cette taille en bronze. En 1454 il retourne à Florence.
Appartiennent aux dernières années, les deux chaires de San Lorenzo. Dans le "dépôt" est la dimension dramatique d'une formulation intense. Donatello intensifie l'action, au pied de la croix où, autour du corps de Christ, il déclenche la douleur. Donatello parvient à transmettre la tension et la douleur. Donatello est mort en 1466 et a été enterré à San Lorenzo, près de la cour des médecins.